January | 2013 | MARQ Films

Archive for January, 2013

[廣告] ‘Synchronization’ Volkswagen Jetta

一個動人的旋律，一個動人的影片，是不會退時的。之前在倫敦陪伴家人購物時，在一間服飾店裡聽到一個非常好聽的旋律，也覺得非常非常耳熟。想說小時候在哪裡聽過，一定是一個什麼汽車廣告的音樂。當下覺得不把這旋律的廬山真面目揪出來不行。還好因為現在科技發達，我可以拿出我的智慧型手機，用了一個叫”Sound Hound”的應用程式找出了店裡正在播的歌的曲名”Jung at Heart” by Master Cylinder (The Volkswagen Song). 當下所有的記憶都回來了。這是Volkswagen (福斯汽車) 在2000年時出的廣告。看著影片裡面的車子… 很明顯的已經過時了… 甚至還會發現，當年錄音帶竟然還沒有被完全淘汰。但是還是會覺得這個廣告本身過了十二年了卻還是很值得欣賞。吸引人的節奏，及影片裡所發生的事情，讓觀眾能夠跟在這台Jetta裡面的夫妻一樣覺得，”現在在發生什麼事？好…好酷哦…”。廣告的最後還有一句：“有時候，事情就是完美的融合在一起”，有如在說這台福斯Jetta是一個各項都是完美的車子一樣，非常的令人印象深刻。福斯的這個廣告，利用及配合感人的旋律，讓一個人能夠在之後十多年間完全沒有過目情況下，一聽到曲子就想起這是一個汽車廣告的主題曲… 表示它要廣告的目的應該是有達到了吧？ – Ray

Posted: 2013 年 01 月 19 日 By: admin

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[廣告] ‘The Things That Connect Us’ Facebook形象廣告

一張椅子我只能自己坐著，兩張以上椅子我們便開始交談了前些時候Facebook推出了從2004年創業以來的第一支90秒的形象廣告影片「The Things That Connect Us」，影片多達十二國語言，在全世界各個國家播放。執導本廣告的是《靈魂的重量》和《火線交錯》的墨西哥導演阿利安卓‧崗札雷‧伊納利圖(Alejandro Gonzalez Inarritu)所拍攝，他所最擅長的便是人與人之間微妙的交錯複雜關係。廣告開頭就是一張懸浮在森林中的椅子，然後開始說明椅子的創造是為了讓人們可以坐下休息且能進而談話。任何人都可以坐在一起談天說笑，或靜靜聆聽別人的故事。椅子是把人聚在一起的橋梁，而那就是影片的重點， “椅子就像FACEBOOK.” “連結你我之間的溝通距離.” 影片接下來又提到幾個連結的譬喻，像門鈴、飛機、橋樑，影片整體調性輕柔緩慢，搭配着「Explosions In The Sky」樂團所打造的背景音樂讓我們更容易身處其中的接受到片中想傳達的意念。提到行銷，不得不提Facebook在這支廣告裡明顯地想擺脫科技產業冷冰冰的行銷手法，進而用感性訴求的口吻來說明臉書的存在就像我們生活中隨處可見的事物一樣，他的重要性就像我們每天都要坐的椅子般，不可缺少，甚至更是現代人與人之間溝通的橋梁，儼然暗示Facebook自身已是一種新型態的生活溝通方式，但對每月平均使用已達10億人次的Facebook來說，我想這樣的自我定位也不為過。這支廣告對Facebook來說絕對是一個重要的里程碑。 Mark Zuckerberg：”我們相信人性是渴望這世界變得更開放和更多連結，而這也為什麼我們會聚在一起”- Facebook的行銷威力，是不是已經悄悄地改變了你我的生活方式呢？ – M.Q.

Posted: 2013 年 01 月 19 日 By: admin

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[廣告] ‘Excuses, excuses’ 英國創意求職網站廣告

Excuses, Excuses 聰明，錯了就是投機取巧。創意，誤了就成了藉口連篇。天份，就是該放在對的地方。藉口，也可以說是我們創意發想的動力之一。影片中的男主角用盡其招來編出各式各樣的藉口和理由，為的就是不想上班，從最簡單的裝病，一路升級到自己製作綁架影片。若是沒天分哪來這些創意，若是沒創意，哪來這些奇招。這部廣告來自英國的一個創意求職網站，導演用了反諷的拍攝手法來表示創意無限的理念。與其花了那麼多的心思去想五花八門的藉口請假，為甚麼不乾脆把這份天份用在對的地方。輕快的配樂節奏，拉大了黑色幽默的戲劇張力。影片中男主角的表演雖是以誇張方式呈現，但也只不過是將平常我們的行為加以放大詮釋。導演詼諧的拍攝手法，以滑稽的故事情節來譏諷人性的負面，把每個人心中那場現實和幻想的拉距戰形容的微妙微俏。 – Motomi

Posted: 2013 年 01 月 19 日 By: admin

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[廣告] OMEGA 2012 倫敦奧運形象廣告

今年夏天有在電視機前關注2012年奧運賽事的人，想必對這些畫面和旋律感到十分熟悉。這支由知名鐘錶品牌歐米茄OMEGA專為倫敦奧運推出的全球形象廣告，旨在彰顯該品牌擔任大會指定計時的悠久合作歷史。導演Liberato Maraia巧妙的運用慢動作鏡頭及俐落的剪輯，帶出選手們在賽前緊要時刻的沉著與專注，在這一瞬間，每分每秒都是勝負的關鍵；為此，廣告特地找來各項目的知名選手來擔綱演出，其中包括中國跳水選手邱波，每位在賽前都是奧運奪牌的熱門人選。他們銳利的眼神、求勝的慾望、健美的體態，不需要額外的演技或訓練，渾然天成。此外，由知名廣告攝影師Massimo Hanozet掌鏡的畫面更是讓人印象深刻，舉凡構圖、燈光、色調，畫面細節上的處理美到任何一個暫停都能成為明信片的封面。最後再搭配上滾石合唱團The Rolling Stones耳熟能詳且充滿音律脈動的經典歌曲Start Me Up，完美地詮釋力與美的相互結合。 – D.T.

Posted: 2013 年 01 月 19 日 By: admin

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[MV] Avril Lavigne- Alice In Wonderland

搖滾碰上了童話，龐克掉入了迷幻，艾薇兒遇上了愛麗絲… Avril Lavigne的這首Alice收入在2010發行的Almost Alice專輯裡。受到了電影Alice in Wonderland的啟發, Avril Lavigne 因而創作了這首曲，並且找來了鬼才導演David Meyers拍攝MV。為了可以呈現出魔幻森林的畫面，導演Davie Meyers特定將地點選在Los Angeles的植物園裡拍攝，以當地本有的素材在加上自然迷霧，夢遊仙境的感覺完整呈現。配合了電影的宣傳, Meyers將電影裡的一些經典畫面一同注入了MV。龐克小教主變成了夢幻愛麗絲，極具穿透的歌聲將現實帶入了顛倒的迷幻仙境。從視覺效果來說，雖然是以暗色系為主軸，但反而更能稱脫出現實和夢境交織的變化，成功的取代了原本該是斑斕畫面的童話色彩。 David Meyers導過超過兩百多支的MV，也得到了不少次的國際獎項。這支MV是Avril Lavigne 和David Meyers首次合作的作品。擺脫了以往小女生的稚氣, Meyers將艾薇兒以另類的黑色優雅重新詮釋愛麗絲這角色。拍攝途中遇到了臨時報到的暴風雨，讓整個行程變的艱難，不論是機器，燈光，還有其他種種的因素都必須要重新嚴加考量和顧慮到。但Meyers卻利用了這風暴的機會，將此MV點綴得更魔幻，更神祕，另類的淒美感。 Alice這單曲後, David Meyers陸續在艾薇兒之後的作品理親自操刀，包括了2011發行的 Wish You Were Here 還有龐克小教主的個人香水廣告Wild Rose. 現在就讓我們一同欣賞David Meyers親手為艾薇兒打造的魔幻愛麗絲吧！ – Motomi

Posted: 2013 年 01 月 19 日 By: admin

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[廣告] 非常”人性”的眼淚- Nikon “Tears”

眼淚是人類表達情緒最真摯的方式。來看日本Beacon Communications KK公司如何為相機品牌連結這個理念。市面上充斥著大力推銷畫質，強調多功能，抑或是砸大錢找偶像明星來代言的相機廣告。有別於此，創意總監Masato Mitsudera反倒是主張以平鋪直述的方式，以人性為主體，把每個人類情緒的爆炸點紀錄下來。成果就是，一個讓人爆炸感動的廣告。回歸基本面，照相不就是為了要抓住一個讓人感動的時刻嗎？以這個基本概念來打造的作品是直透人心的。沒有光彩奪目的特效，只有簡簡單單的紀錄，效果卻是異常強大。老實說，你邊看是不是壓根都忘了這其實是一支廣告？我認為影視作品也必須回歸基本面，以人性為主體才能產生共鳴。不管有多紅的卡司，多華麗的佈景，多專業的團隊，如果故事偏離了基本的人性，那麼再多的花招觀眾也不會買單。平凡中的不平凡才顯得神奇。 – Marshall Law

Posted: 2013 年 01 月 19 日 By: admin

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[廣告] Vitalic- Stamina “KILL THE CALORIES!”

台灣音樂錄影帶(MV)毋庸置疑的在世界占有一席之地，我們擅長將唯美畫面與動人音樂節合，來呈現出詩情畫意的意境。然而今天我想跟大家分享一支有別於台灣以往風格的MV。 Vatalic最新的單曲“Stamina”是一首讓人聽了熱血沸騰、腎上腺素往上飆的重口味電音單曲。因此，當唱片公司選了年輕的薩曼·凱敘克斯 (Saman Keshavarz) 來拍這支MV時一點也不意外。薩曼應該是當今世界上唯一能夠用同等的瘋狂意境來詮釋這支MV的青年導演。在這隻MV中，薩曼延續他擅長的超快節奏的快剪(Fast Cut)風格以及帶有超現實的誇張劇情來詮釋一個黑暗故事題材：一連串肥胖人士離奇死亡的案件。這支MV並非以視覺風格取勝，反而運用故事和劇情做為MV主軸：MV一開場便使用一位正在運動的肥胖女孩突然暴斃的戲來做為序幕，短短十幾秒間，便抓住大家的注意。而且MV拍攝手法非常“電影化”，以連貫的劇情吸引觀眾繼續看下去，似乎不看到最後一分鐘，就猜不到故事真正的結局。事實上，我認為以製作電影的故事概念去拍攝，才是導演拍攝這支MV的真正目的。這支MV也許沒有電影規模的預算，然而導演花費許多時間編織錯中複雜的劇情、演員的演技、攝影風格，美術設計以及多重場景轉換等，完全不亞於任何一部劇情片的規劃，這點十分讓人敬佩。雖然薩曼的風格在亞洲觀眾的評價兩級化，且這部MV的題材更是爭議，但我認為就是這種充滿自我風格的拍攝手法，以及不妥協的精神讓他成為世界青年導演中的焦點。 – YC Tom Lee

Posted: 2013 年 01 月 18 日 By: admin

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[廣告] Pacquiao Nike Commercial – Pound 4 Pound

這是一支非常能夠激勵人的廣告。 NIKE 通常會用以知名運動家的練習過程影片當題材；來激發消費者愛好運動的衝動。這一支廣告卻以拳擊超級巨星 MannyPacquiao對上墨西哥傳奇性拳擊手Erik Morales時吃的敗仗來詮釋，來呈現他捲土重來後的成功。 Manny Pacquiao是很多人認為當下今地球上最強的拳擊手，他是史上第一個在八個量級得到拳王腰帶的拳擊手。敗給他的對手們也都各各是當時最頂尖的選手，甚至許多他的手下敗將都是擁有傳奇性人物地位的拳擊手。他強力的拳頭是讓他能夠使對手坐倒在地的武器，他往前不退縮，不服輸的打拳風格是讓拳擊迷臀部離開座椅的磁鐵，而他如孩子般的笑容及他人生的歷練與態度更是使非拳擊迷的人也成為”Pacman”（他的綽號）迷的因素。現在是菲律賓立法委員的Manny, 在比賽的時候菲律賓的反叛軍會宣布與政府停戰，犯罪率也會逼近零，就因為菲律賓全國上下都要看MannyPacqiao的比賽。這個小時候需要以賣偷來的香煙為生養家的人現在不僅是菲律賓人的英雄，更是許多世界各地的人的偶像級榜樣。他至始至終一直保持謙卑的態度，總是帶著笑容跟周遭的人互動。就算有了這番成就，他現今仍是住在菲律賓，飲水思源的精神他貫徹得很徹底，用自身的價值回饋給他的祖國。以Manny Pacquiao這個超級迷人的人民拳王為題材的NIKE廣告，不僅讓座在沙發上的人想要站起來，更是要獻給現正在低潮的人們一則激勵人心的啟示，一個不服輸的意念。 – Ray

Posted: 2013 年 01 月 18 日 By: admin

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[廣告] Coca Cola Border

短短60秒內，起承轉合樣樣到位。沒有浩大陣仗，沒有華麗搭景，甚至沒有台詞，可見導演Adam Hashemi說故事的功力一流。仔細看，可以發現這支廣告把基本的視線結合(Eyeline Match)技巧發揮到極致。藉由演員的眼睛視線交會可以把故事的節奏操控自如，該快就快，該慢就慢，拿捏的很精準！並且為了使視線更突出，還特地要求演員身體不准大幅移動的指令，讓觀眾感受到背後慎密的巧思。這部廣告，充分的傳達，畫面的傳遞也是能夠超越台詞的點綴！高水準的影視作品盡在小細節中。 – Marshall Law

Posted: 2013 年 01 月 18 日 By: admin

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[MV] Mayday五月天【乾杯】

會不會有一天時間真的能倒退退回你的我的回不去的悠悠的歲月我們沒有小叮噹，也沒有時光機，但聽說人在瀕死前，一生會像走馬燈一樣，就在短短幾秒之內，生命中經歷的每一個重要畫面，都會浮現在眼前。五月天的這首【乾杯】運用了這個概念，結合第一人稱視角，置入了許多從小到大令人感同身受的橋段；沒有矯情的畫面，只有滿滿的溫暖，搭配印象深刻的旋律，譜出了這支2012年台灣最感人的MV。另外，MV裡的每一個特效鏡頭，包括影片最後讓人為之驚豔的天堂場景，都是由本土的 Grass Jelly Studio 仙草影像工作室親自操刀。由知名導演陳奕仁所領軍的製作團隊，至今已製作過無數高水準的MV和廣告，像是天后蔡依林的最新MV【大藝術家】，影像視覺上的處理足以媲美好萊塢；他們絕對是當今大中華區最具有潛力的影像工作室之一。 – D.T.

Posted: 2013 年 01 月 18 日 By: admin

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